Pablo Mosquera (AZUL)

Pablo Andrés Mosquera, Azul, ein Künstler aus Antioquia, ist ein Maler, der in seiner Arbeit eine einzigartige Art der Darstellung der Welt entwickelt hat. Fahrräder und ihre beliebte Nutzung, die tägliche Schönheit ihrer Nachbarschaft, die Sinnlichkeit einer Frau, Musik, Tanz, Gewalt und Liebe sind nur einige der Themen, die in seiner Arbeit zu finden sind. Themen, die er mit Farbenfreude und Ästhetik der nationalen Folklore anpackt.

 

Bilder in Bewegung mit einem klaren musikalischen Einfluss, der im Tanz, den Trommeln, den Klavieren und den Dudelsäcken zu sehen ist, die sich wie Farbenwellen in den Bildern bewegen. Pablo malt nicht nur Bilder, sondern er komponiert sie, als würde er eine hinreißende Salsa oder eine Cumbia Ciengüera spielen. Er malt mit einem schnellen und agilen Strich Körper, die er selbst Mamarrachos nennt. Diese Farbe tropft mit Farbe, die sich ehrlich in den Räumen bewegt.

 

Er malt auch die Realität der Gemeinden seiner Stadt, seine Realität. Pablo lebt derzeit im 13. Bezirk von Medellin und fängt in seiner Werkstatt die Schönheit, Gewalt und Freude ein, die diesen Ort umgeben. Er ist ein Künstler mit seiner eigenen Sprache, fröhlich und kraftvoll, der sehr gut von zeitgenössischer Kunst in Kolumbien spricht.

Flecken, Linien, Auslöschungen, Salphotopikuren, suggestive Formen, Produkt der Aneignung des Körpers als Träger der Konkretisierung des Bildaktes zur Jagd auf den Moment, in dem die Absicht verschwindet und die Bewegung in ihrem reinen Zustand erscheint. Perspektivischer Körper, sowohl Erinnerung als auch Handlung, der die Überreste einer oft überwältigenden Welt sammelt, aber auch sinnlich und rhythmisch und reflektierend. Körper, das der Raum der Erfahrung ist, gleichzeitig Grund für die Geschichte und den Graben des Widerstands.

 

Der Körper des Künstlers war so facettenreich wie der Blues eines Tages in den Tropen: Liebhaber von Liedern und Lesern, Tänzer des Windes, Schreiner des Stierkampfs, Erforscher des Himmels, Radfahrer, der mit seinem Rad um das Bild radelt und das Gelb seiner Palette auf den Spuren des Blauen Reiters. Bildliche Drift im weitesten Sinne, die an denselben Ort zurückkehrt: The Bankruptcy, die Nachbarschaft von Always, die explizit in seiner Sammlung "The Bankruptcy, imaginärer Krieg gegen die schöne Gefährlichkeit" auftritt, die als Kartografie der in einer Gemeinschaft zu leben, in der verschärfte Gewalt mit der Beharrlichkeit von Männern und Frauen zusammenlebt, die jeden Morgen aufwachen, um die Ruinen dessen, was andere zerstört haben, stillschweigend wieder aufzubauen. Der Bankrott, der Ort, an dem die Kraft seines Körpers neben der Kraft der Farben mit dem spielerischen Selbstbewusstsein, das zum Image wird, in die Realität eingreift.

 

 

Sprache der Flecken und Linien, Plastik der Tage und Nächte, die übermäßig nachhallt. Körper, die jeden Tag steile Treppen steigen und zwischen Schreien, Katzen, Puppen, Liedern, Kometen und schönen Frauen laufen und laufen, sie sind das Gleichgewicht zwischen Hässlichkeit und Bösem, wie die Farbe, die die Tage poetisch werden, eines Körpers, der es versucht von Schmerzen nicht überwältigt zu werden.
Jesus Andrés Gómez.

STUDIUM

1995 - 2002

Plastische Kunst

Volkshochschule

Medellin Kolumbien


2001 - 2004

Alexander von Humbolt Institute

Medellin Kolumbien


2014 -

Bachelor of Arts

Päpstliche Bolivarianische Universität

 

Medellin Kolumbien